走進這個法國度假小鎮(zhèn)，我們尋訪了“玻璃詩人”的故地

【中玻網(wǎng)】

1900 年，世界博覽會在巴黎開展，他的珠寶創(chuàng)作一舉成名。

22 年后，他前往法國大陸上的最東部 —— 莫代爾河畔的那座溫根鎮(zhèn)，步入一間廢棄已久的玻璃制造舊廠，從時光的痕跡中窺見了一個極為絢爛卻“易碎”的夢，他被這場“夢”深深地吸引 —— 他決定在這里造一場更美的“夢”。

René Lalique（勒內(nèi)·萊儷）/ 1860 - 1945

—— René Lalique（勒內(nèi)·萊儷），一位“玻璃詩人”、一位“香水瓶之父”，他在這座小鎮(zhèn)上建立起了自己的玻璃工坊。勒內(nèi)·萊儷打造了一處光、影、氣味、記憶或是一段時光的存放處，他將一切“易逝的”都凝固成一件件精致的作品 —— 從珠寶到水晶制品、從香水瓶到餐桌用品。

2011 年，萊儷博物館在工坊原址成立，存放勒內(nèi)·萊儷譜寫的動人“詩章”。

Musée Lalique / Lalique Museum（萊儷博物館）

小鹿有幸采訪到萊儷博物館負責人 Véronique Brumm 女士（以下簡稱“VB”），讓她引領我們?nèi)ネ諆?nèi)·萊儷打造的“夢”中。

Véronique Brumm

（維羅妮卡·布魯姆）

萊儷博物館負責人、水晶及玻璃產(chǎn)業(yè)文化遺產(chǎn)信息科學和傳播博士、歐洲玻璃博物館及玻璃制造歷史學家、《萊儷：輝煌的玻璃，華麗的水晶》（Lalique: Glorious Glass, Magnificent Crystal）一書作者

“

我叫 Véronique Brumm，我非常幸運從 2004 年開始參與到萊儷博物館的建設項目，并從 2011 年開始負責與管理博物館。

01

萊儷博物館由法國著名建筑設計事務所 Wilmotte 承建，您能否為我們介紹一下此處空間上的設計理念呢？

VB:是的，我們選中了國際知名建筑設計師讓-米歇爾·威爾莫特來完成萊儷博物館的設計。維爾莫特尤為擅長將古老建筑和現(xiàn)代建筑融為一體，博物館永駐藏品會陳列在一座專門建造的新建筑中，這座新建筑是半地下式的，這樣能夠與周圍環(huán)境完 美融合。

Musée Lalique（萊儷博物館）

Wilmotte 事務所還與布展專家合作設計了常駐藏品的陳列。他們的設計理念是令游客能夠在博物館內(nèi)的參觀體驗感更好 —— 陳列不會使藏品間相互形成“競爭”關系，而是在一個更加簡潔的環(huán)境中，用精心設計過光照的展柜來展示這些作品，讓水晶和玻璃煥發(fā)光亮。

以上兩圖為博物館展廳照明與空間布局

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可以為我們介紹一下 René Lalique（勒內(nèi)·萊儷）嗎？萊儷有著怎樣的個性呢？

VB: 勒內(nèi)·萊儷出生在法國香檳區(qū)阿伊鎮(zhèn)，但是在巴黎成長。父親是一位商品代理商，母親是刺繡師，母親的藝術天賦從小就影響著萊儷。

René Lalique（勒內(nèi)·萊儷）/ 1860 - 1945

當萊儷 16 歲時，父親去世了，那時他才開始當珠寶學徒，正是學徒期間萊儷學會了寶石鑲嵌。但是，他真正所熱衷的還是繪圖。因此萊儷為了精進繪圖技巧而在英國進修了兩年，回到法國后繼續(xù)在巴黎裝飾藝術學院讀夜校。

école Nationale Supérieure des Arts Décoratifs

（巴黎高等裝飾藝術學院）

前生為皇家繪畫學院

圖為學校外觀與繪畫課一景

（圖源 EnsAD）

其實，萊儷最初想要成為珠寶繪圖設計師，所以他在完成珠寶設計草圖后，會再交由當時的大珠寶商來制作。但是，萊儷的想法創(chuàng)新、超前，甚至超出了當時的珠寶工藝水平，于是他毅然創(chuàng)建了自己的工坊。直至 25 歲時，他買下了 Jules Destape 的工坊， 并創(chuàng)立了一支自己的團隊來制作他的作品。

La Broche Papillon（蝴蝶胸針）/ 1900 / 萊儷為 Boucheron（寶詩龍）設計 / 曾屬于美國知名女星 Elizabeth Taylor（伊麗莎白·泰勒），1970 年泰勒曾于公開場合佩戴 / 2011 年拍賣以 95,000 歐元（折合人民幣 692,199 元）成交

萊儷的個性與同時期其他藝術家不同，他更加神秘，萊儷很少記錄工作相關的事。譬如，埃米爾·加萊就寫了很多他自己工作相關的文章，但萊儷就不這樣。另一方面，萊儷留有很多與妻子愛麗絲·勒德呂、朋友或客戶的往來書信。

并且，萊儷將大部分時間都花費在工作上，但我們或許也可以說他是一個內(nèi)心非常豐富的人。

03

珠寶是萊儷重要的創(chuàng)作之一，他有哪些經(jīng)典之作呢？

VB: 萊儷從小就對大自然感興趣，萊儷雖然在巴黎長大，但放假會回去家鄉(xiāng)阿伊鎮(zhèn)的爺爺家，就在埃佩爾奈附近。

萊儷在爺爺?shù)呐惆橄庐嬃嗽S多有關大自然中的花卉和動物的畫。當他進入珠寶行業(yè)時，動物和植物自然而然地成為了他主要的靈感來源。當然女性也是他主要的靈感來源之一，萊儷經(jīng)常將動物或植物與女性形象相結合。

萊儷 1880 年出品「蜻蜓女人」胸針，其后成為「新藝術時期女性主題」代表作。

Emme Libellule Ailes Ouvertes Pendant (Dragonfly Woman)（蜻蜓女人吊墜）/ 1898-1900 / 現(xiàn)存于 Musee Lalique（萊儷博物館）

而在他有關自然元素的靈感來源中，萊儷對蜻蜓和蝴蝶尤為熱愛，這些昆蟲元素其實也給新藝術時期的藝術家創(chuàng)造了無數(shù)靈感。

萊儷博物館館藏“蜻蜓”元素吊墜

Quatre libellules pendant necklace（四蜻蜓吊墜項鏈） / 1903–1904

Papillons de Nuit (Moth)（夜蛾胸針）/ 1906-1907 / 現(xiàn)存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 圖源 Musée Lalique

但是，萊儷也對其他較少受歡迎的動物感興趣，譬如甲蟲和蛇。萊儷對這些動物非常著迷，因此也將他們?nèi)谌氲剿闹閷氃O計中。

萊儷 1904 年出品 Guêpes et prunus（黃蜂與李子）吊墜

珠寶方面的杰作，我還想介紹一下萊儷在 1886 年至 1887 年設計的“燕子（Hirondelle）”胸衣裝飾，這件作品在當時是一件具有新意且極 具現(xiàn)代性的珠寶。

Hirondelle (Flight of Swallows)（燕子胸衣裝飾）/ 1886-1887 / 現(xiàn)存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi

花卉元素方面，萊儷會像這一時期其他藝術家一樣選擇百合或蘭花。但是，萊儷也會使用落葉元素進行創(chuàng)作，這聽起來可能令人驚訝，但他確實成功地將靈感來源進行了升華。

萊儷珠寶作品中的花卉元素

【上】Ornement de Corsage Jasmin（茉莉花胸衣裝飾）/ 約 1899【下】Laurel Diadem（月桂王冠）/ 1903-1905 / 現(xiàn)存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi

除了與生俱來對自然的熱愛和成長經(jīng)歷的影響，萊儷與 19 世紀末許多藝術家一樣，也受到了時代的啟發(fā)。譬如，日本藝術也帶給了他很多啟發(fā)，主要源于日本版畫等。

萊儷的另一個靈感來源則是古埃及。拿破侖戰(zhàn)爭后，許多埃及藝術品進入博物館，而萊儷也經(jīng)常參觀各國的眾多博物館，因此這些源自埃及的靈感在他作品中也隨處可見。

萊儷出品舞臺珠寶

【上】萊儷為知名女星 Sarah Bernhardt（莎拉·伯恩哈特）所設計舞臺珠寶頭飾手稿

【下】知名女星莎拉身著埃及艷后舞臺服飾，全身所佩飾珠寶皆為萊儷出品。

裝飾藝術時期，萊儷的靈感來源則以非洲藝術和前哥倫布時期的美洲藝術為主。因此，當時萊儷的靈感來源其實十分多元。

萊儷博物館展品“蛇紋”玻璃制品，可窺見其他藝術風格的影子。

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萊儷珠寶工藝和設計之復雜、制作難度之高是令作品經(jīng)久不衰的重要因素，能否從這個角度談談萊儷古董珠寶的價值呢？

VB: 萊儷很早就有創(chuàng)新意識，他對和其他珠寶同行做同樣的事情不感興趣。所以萊儷從一開始就很大膽，譬如創(chuàng)新材料的選用 —— 他會使用鉆石、牛角還有琺瑯等、那些他認為符合珠寶成品理想表現(xiàn)效果的材料進行創(chuàng)作，以更好地呈現(xiàn)他的藝術想法。也因為對于萊儷而言，最重要的便是他的藝術設計。

有趣的是，萊儷會選用鉆石表現(xiàn)“傘形花”，而這并不是因為其昂貴的價值，而是因為他認為鉆石最能表現(xiàn)這些花。

萊儷以鉆石表現(xiàn)花葉。

再來就是工藝，如“四蜻蜓吊墜（Quatre Libellule）”，萊儷會選擇以金胎琺瑯燒制蜻蜓身體，而以空窗琺瑯制作蜻蜓翅膀、呈現(xiàn)“自由感”。

萊儷 1900 年出品 18K 黃金鑲嵌“空窗琺瑯”鉆石及海藍寶石“四只蜻蜓”造型胸針

空窗琺瑯是一種很特殊的技藝。藝術家要先做一個金網(wǎng)，在下面墊上一塊銅片，填上琺瑯后再進行燒制，之后用酸去掉銅片，這樣就會得到一個小小的微縮彩色玻璃窗。

工匠正在于鏤空上進行涂料，最終成品將呈現(xiàn)輕如紙、薄如翼之效果。

最后，則是他的技術創(chuàng)新。譬如，萊儷會首先制作出大尺寸模型，再使用一種 Tour à réduire 的機器制作珠寶的細節(jié)，當時這種機器被用于鑄幣之上。

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萊儷的珠寶被視為法國“美好年代”的「另類」珠寶，卻也得到了歐洲貴婦與名媛的熱心購藏，您能否告訴我們?nèi)R儷的著名客戶或藏家有誰呢？誰又是他的“繆斯”呢？

VB: 1900 年的世界博覽會，標志著萊儷珠寶事業(yè)的高峰。起初他也收到過詆毀 —— 批評他過于大膽的創(chuàng)新精神。但之后，萊儷收到來自各國君主和國家元首的定制委托，而他的作品也開始進入博物館展示。

1900 年位于巴黎裝飾藝術博物館開展的“巴黎世界博覽會”上，圖中為勒內(nèi)·萊儷的展位。

萊儷珠寶事業(yè)的高峰也少不了幾位重要人物推動。

最初，購藏萊儷珠寶的主要群體是知識分子和藝術精英，他們不看重作品的經(jīng)濟價值，而是表達對藝術的熱愛，眾多女雕塑家（如 Meurlot-Chollet 夫人）都曾佩戴他的珠寶。

但是，最為標志性的人物是當時的知名女演員莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt），她不僅委托萊儷為她制作日常佩戴的珠寶，還委托他設計舞臺專用珠寶。

萊儷出品舞臺珠寶 Lilies Diadem

女星莎拉·伯恩哈特委托萊儷制作、穆夏 （Alphonse Mucha）設計的舞臺珠寶「百合冠冕（Lilies Diadem）」，佩戴于《遙遠的公主》中。/ 1895

萊儷的另一位繆斯女神，是他的妻子愛麗絲·勒德呂，她在萊儷的珠寶生涯中為他帶去了許多靈感。

勒內(nèi)·萊儷與妻子愛麗絲·勒德呂

還有一位不是繆斯，卻也是重要的角色 —— 卡洛斯特·古本江，他是萊儷的朋友兼贊助人。

Calouste Gulbenkian（卡洛斯特·古本江）

1869 - 1955

萊儷 1898-1900 年出品孔雀造型胸針 / 古本江博物館館藏

古本江在 1900 年左右曾向萊儷定制了許多珠寶，正是古本江的訂購令萊儷得以真正地在珠寶設計上自由發(fā)揮想象力。

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萊儷的作品被后人公認為“玻璃藝術作品的典范”，而他對玻璃的使用也是具有開創(chuàng)性，為何一位珠寶設計師會對「玻璃」產(chǎn)生興趣呢？

VB: 萊儷約在 1890 年就開始對玻璃感興趣了。但其實萊儷最初想用的是琺瑯，琺瑯是一種玻璃化材料。而自從萊儷發(fā)現(xiàn)了玻璃，玻璃便逐漸在他的珠寶作品中占據(jù)中心，直至占據(jù)了作品的整個框架。

勒內(nèi)·萊儷正在仔細查看玻璃花瓶 / 1925

珠寶作品“粉色仙子（La Nymphe Rose）”胸針，它以玻璃和紅寶石制成。它便展現(xiàn)出了萊儷對玻璃材質(zhì)的情有獨鐘，玻璃部分被設計在胸針中心位置，這件作品制作于 1906 年至 1908 年左右。萊儷尤其喜歡探討材質(zhì)的浮雕與透明特性，這枚粉色仙子胸針就是典型例子。

La Nymphe Rose（粉色仙子胸針）/ 1906-1908 / 現(xiàn)存于 Shai Bandmann 和 Ronald Ooi / 胸針正面立體浮雕刻畫了一位仙子，而另外四個似在打斗的人則刻畫在胸針背面。

萊儷對玻璃感興趣的點在于玻璃比寶石更易加工。第一，因為玻璃內(nèi)部沒有無法預測的紋理而更易成形。第二，萊儷可以給玻璃上他想要的特定顏色。

玻璃更易成形，因為內(nèi)部沒有無法預測的紋理，且更易上色。

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您能否為我們介紹幾款萊儷的玻璃作品呢？一些已絕 版的珍貴款式為何難以再造呢？

VB: 萊儷的玻璃器皿可以提到 Poissons Grondin（《魴魚》）花瓶，即飾有魚形紋飾的花瓶，這類作品上能夠看到日本藝術的影響。

萊儷 1921 年簽名出品乳白“魴魚”花瓶（日本稱“魴魚”為“鯛”）

萊儷出品 Poissons 花瓶

【上】萊儷于 1921 年出品紅色玻璃“魚紋”花瓶

【下】1924 年版本萊儷出品紅色玻璃“魚紋”花瓶

萊儷還有鳥類元素玻璃器皿作品 —— 他設計了幾件飾有鸚鵡紋飾的花瓶，如 Ceylan 花瓶和 Perruche（鸚鵡）花瓶皆是十分經(jīng)典的作品。

萊儷于 1924 年簽名出品 Ceylan 花瓶，現(xiàn)存于萊儷博物館。

萊儷出品 Perruche 花瓶

【上】萊儷 Perruche（鸚鵡）花瓶，現(xiàn)存于巴黎奧賽博物館。

萊儷 1931 年出品鸚鵡歐泊水晶果盤

萊儷創(chuàng)作的這些玻璃作品，有些是批量生產(chǎn)，有些則是用失蠟法制作的。其作品要么是獨立款式的作品，要么是一個小系列。

萊儷 1927 年出品 Bacchantes（酒神）花瓶，至今仍在生產(chǎn)，現(xiàn)存于 Lalique SA。/ 其使用壓制成型技術制作，此過程包括將熔化了的材料倒入模具，再加入金屬核心，用其將材料分攤到模具壁上，借此在花瓶上印出圖案。

但是，大部分萊儷的作品在 1945 年都停產(chǎn)了，這也令昔日的作品更為出色了。

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萊儷在香水瓶設計行業(yè)占一席之地，且被認為是對法國香水行業(yè)近 300 年勃興起到重大推動作用，那萊儷和香水又有怎樣的故事呢？

VB: 在萊儷的眾多經(jīng)典作品中，值得一提的必有香水瓶。萊儷為弗朗索瓦·科蒂（François Coty）創(chuàng)作了許多以失蠟法制作而成的香水瓶，或是內(nèi)部有浮雕的香水瓶，十分特殊。

萊儷香水瓶

【上】1912 年出品 Deux Figurines Bouchon Figurines 香水瓶（獨角鹿甄選精品）【下】萊儷創(chuàng)作香水瓶現(xiàn)存萊儷博物館。

1912 年，萊儷為科蒂設計了第一支香水瓶，這支香水瓶大獲成功，以至于當時很多知名香水商都來向萊儷訂購香水瓶。

L'Effleurt / 1912 / 現(xiàn)存于 Lalique SA / 這是萊儷為香水品牌 Coty 設計的第一支香水瓶

萊儷香水瓶

【上】萊儷 1925 年出品 Lilas（紫丁香）香水瓶

【下】萊儷 1924 年為香水商 WORTH 設計香水瓶 In the Night

為滿足香水制造商的需求，萊儷開拓了一條屬于自己的玻璃生產(chǎn)線以進行工業(yè)化生產(chǎn)。當時，萊儷先在大巴黎地區(qū)的孔布城租下了一間玻璃工坊，后又將其買下。直至一戰(zhàn)后，萊儷才來到溫根鎮(zhèn)。

上圖為萊儷玻璃工坊，下圖為萊儷博物館玻璃器皿制作演示過程。

那時，萊儷最感興趣的是傳播美、讓美觸手可及。因此他使用了現(xiàn)代生產(chǎn)技術，用壓縮空氣吹制或是運用壓制成型的玻璃技術，以盡可能更多的發(fā)行、擴散他的作品。

萊儷博物館展品 Bacchantes（酒神）花瓶細節(jié)圖 / 1927

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對于藝術珠寶，中國藏家尤為關注「傳承」功能與意義，萊儷的作品作為一種藝術形態(tài)如何體現(xiàn)傳承價值呢？其收藏價值是什么呢？

VB: 萊儷得到了眾人的認可和尊重，其中埃米爾·加萊（émile Gallé）認為萊儷是「現(xiàn)代珠寶藝術的開創(chuàng)者」。萊儷的作品在世界各地都有藏家購藏，大多是美國和日本的藏家，當然也有法國的。

1925年，“巴黎裝飾與現(xiàn)代工業(yè)藝術國際展覽會”入口處展有萊儷出品「玻璃噴泉」。/ 此時萊儷的聲望已非常之高。

萊儷的作品有趣的地方是，他的作品品類十分多元 —— 從珠寶、香水瓶、酒杯、花瓶、裝飾藝術品再到建筑元素。

建筑元素

【上】萊儷為上海和平飯店定制了系列玻璃水晶裝飾（至今仍得以保留）/ 1930

【下】傳奇的「東方快車」上使用了萊儷出品水晶玻璃版面作為裝飾，并配備大量水晶玻璃器皿。/ 1929

無論是餐桌藝術品或是珠寶，他的作品令眾多藏家感興趣的原因也非常多元，對它們感興趣的藏家各自經(jīng)歷也不盡相同。也有大多專門收藏萊儷在 1925 年為眾多豪華汽車設計的水晶立標的藏家。

【上】萊儷 1928 年出品 Victoire 玻璃汽車裝飾，此為 Robert White（羅伯特·懷特）收集的 300 個汽車裝飾之一。

【下】1937 年，Berar（貝拉爾）王子的勞斯萊斯引擎蓋（最前端）上飾有 Victoire 玻璃汽車裝飾。

同時，也有部分藏家特別喜歡收藏萊儷創(chuàng)作的藝術品，尤其是那些用失蠟法制成的，因為這些作品要么只有一件，要么則是非常稀 少。并且，萊儷還有一個緞面技術十分有趣，此種技術令工藝品能夠獲得乳狀緞面的外觀，這也是萊儷作品的特點。

而對于其他藏家而言，吸引他們的是萊儷作品的藝術性。萊儷的藝術創(chuàng)作表現(xiàn)出來的品質(zhì)，令他有別于其他大部分藝術家，無論是新藝術時期或是裝飾藝術時期，萊儷一直都有著強烈的創(chuàng)新意識 —— 想制做「新的東西」、制做世人從未見過的東西。

萊儷博物館內(nèi)勒內(nèi)·萊儷介紹墻

因此，萊儷的作品在這一點上是無與倫比且獨特的。

「萊儷博物館選址在此，意在向勒內(nèi)·萊儷及其后繼者致敬」，Véronique Brumm 女士談到。

萊儷博物館，存放了勒內(nèi)·萊儷對于藝術創(chuàng)作的「熱愛」，每一件珍品皆見證了他向自己所愛之物奔赴的故事。

而勒內(nèi)·萊儷留下的藝術結晶，定格了時光 —— 留下的不僅僅是一件精美的藝術品，更是一條穿越百年的情感紐帶 —— 維系著家人與家人間的家庭記憶，也牽引著世人回溯勒內(nèi)·萊儷所在的年代、感受一份他為藝術創(chuàng)造的浪漫時光。

萊儷博物館館藏香水瓶